あかりのなかへ

___ 
今日はどうぞ、よろしくお願いします。最近はツォウさんはどんな感じでしょうか。
ツォウ 
最近は、照明会社の契約社員として働きつつ、劇団の照明として活動していますね。
___ 
あ、そうなんですね。
ツォウ 
実は会社では演劇の照明はあまりやらないんですけどね。でも、会社で得た経験を劇団にフィードバックする事が出来たら、またその逆も出来たらと思います。
___ 
仕事で照明をやるって、きっと相当好きなんだろうなと思うんですよ。どういう経緯があるのでしょうか。
ツォウ 
高校で和太鼓の部活に入ってたんですよ。その最後のステージで、僕がアドリブで動いちゃった時にですね、照明の方が光を当ててくれたんです。それが嬉しくて、照明って凄いなと。学びたくなって造形大に入って。ドキドキぼーいずに入ったのがキッカケですね。新潟でデビュー公演をしたいと。照明もやってくれないかとも言われて。それが5年前ですね。
ドキドキぼーいず
2013年、代表である本間広大の学生卒業を機に再旗揚げ。京都を拠点に活動する若手演劇チーム。虚構性の強い演劇を目指し、『リアル過ぎる嘘っぱち』の創作に挑んでいる。生み出されていく衝撃を、時に優しく、時に激しく、作品として観客に提示することで、人間の本質を描き出す。いつまでも青臭い、カワイイ奴らでいたい。(公式サイトより)

タグ: フィードバック 外部活動を持ち帰る


空間があって、灯体があって

___ 
さて、今回のドキドキぼーいずの「だらしない獣」。面白かったです。ツォウさんとしてはどんな感触でしたか。
ツォウ 
現代人が語る昔話として、本間がうんうん考えながら。京都演劇フェスティバルに参加して、奨励賞をもらったんですよ。「空間の使い方が巧かったね」と色んな人に言ってもらいました。照明としては、やっぱり他の団体さんとの兼ね合いがあるので、その点ではなるべく無難な照明プランだけど、スタイリッシュになるようにしました。
___ 
というと。
ツォウ 
舞台上にはセットとして脚立があるんですが、照明も舞台上に置いたんです。前に上演された団体さんの撤収を待ってセットするためあまり時間は無かったんですが、それでも考えてきた絵が出来るように。シュートする時間がないので、もう勘と経験で。
ドキドキぼーいずの恋煩い#03「だらしない獣」
公演時期:2014/2/15。会場:京都府立文化芸術会館。

月の光ってこんなに明るかったんだ

___ 
ツォウさんがものを美しいと思うのは、例えばどんな時ですか?
ツォウ 
景色を見た時とかですね。沸点が低いのか、ちょっと高いところに上って景色を眺めると「美しい」と感じますね。それと、夕日が好きなんです。照明の勉強がてら、この光はどうすれば作れるのか考えたり。それと月光が好きですね。
___ 
月の明かりはいいですよね。あれはとても明るいと感じるんですよね。
ツォウ 
そうですね、街灯の下にいると分かんないんですけど、田舎の方にいくともの凄く濃い影が出るんですよね。明るすぎて。月明かりを照明で作るというのが夢です。なかなか難しいところなんですけど。
___ 
あれは月という衛星に太陽光が当たってるだけなのになぜあんなにも明るいのか。
ツォウ 
太陽光、凄いですよね。

タグ: 月についての話題


___ 
景色を見ると美しいと感じる?
ツォウ 
スペインのサグラダ・ファミリアの、今出来ている天辺に上った時は、本当に凄いなと。
___ 
景色を美しいと感じさせる、共通の美意識にちょっと興味があって。たぶん、私もサグラダ・ファミリアに行ったら同じような美を感じるんじゃないかと思うんです。ある程度までは。でも、その人にしか感じ得ない部分が出てくるんだろうと。演劇において照明家って、一枚一枚の絵に対しての美意識を最も求められるポジションなんじゃないかと思うんですよ。
ツォウ 
そうなんですよね。オリジナリティに関してはもっと見出していきたいと思っています。プランする時にも、必要性から始めているところがありますし。
___ 
必要な明かり。
ツォウ 
これは先輩から伺ったんですけど、「役者の顔を見せるのにはシーリングを使えばいいけど、本当にそこで役者の顔を見せるべきなのか?そこまで考えてからシーリングを作ればいいじゃないか」。
___ 
なるほど。
ツォウ 
前回の「浮いちゃった☆」という公演、ちゃんとした地明かりを作らなかったんですよ。夜の町という指定を受けていたので。まあ、舞台写真と映像の方には暗いと言われてしまったんですけど。でも、人間の目って凄いですよね。暗くても見えて、記憶には残る。そんな仕事にはなったと思います。次の作品のタイトルが「闇」で、果たして僕の仕事がどれだけあるかというところなんですけど、闇だからこそ照明の仕事になるんじゃないかと思ってるんですよ。暗い、見えていない部分を意識したいですね。明るい部分だけじゃないんですね、照明って。そこは最近、プランをする中で考えている事ですね。

タグ: 照明・光


オペレーターの失敗

___ 
あるシーンでの照明が、本当にそのプランが最も妥当なのか?というのは観客からはわからないんじゃないかな、と。別に地明かりでも影響ないんじゃないか。そういう事を考えたとき、その光が代替可能ではない、つまり貴重な、それだけで傑作に値する、そんな照明を作るにはどうすれば良いのでしょうか。
ツォウ 
一つ言えるのは、照明プランナーの考え方としては、お客さんに気付かれないのがいい明かりと言えるんですよね。「いい明かりだな」と思われると、その瞬間、舞台の役者さんや作品から、お客さんを持っていってしまうんじゃないかというのがあって。「役者さんがきれい・かっこ良い」と思われてほしいですね。その辺はオペレーターの腕にも掛かっていると思いますね。
___ 
なるほど。
ツォウ 
矛盾しているんですよね。プランナーとしてはやっぱり「キレイだな」と思ってもらいたいし、オペレーターとしては光をキレイだと思われてしまったらある意味失敗だし。

タグ: 傑作の定義 わたしとわたしの矛盾


丁寧だよね

___ 
照明のオペレーターをやる時の勘どころがあるんですよね。役者さんとお客さんの意識を感じながら変えていくとか。
ツォウ 
オペレーターは、やっぱり本番でかなり神経を削る役なんですよね。役者さんとなるべく呼吸を合わせるようにしています。大学一回生の時、岩村原太さんの現場を手伝わせて貰ったんです。二つの作品を上演する公演があって、その内片方を任されたんです。マジかよと思って、しかもその芝居が外人さんがずっと出ている、前編ほとんど英語の作品で、もう呼吸を見るしかないんですね。初めての他の人のプランで、経験も多くないし、もう緊張してましたね。でも上手に出来た時は、腑に落ちて。それからは他の現場でオペをさせていただいた時も、「丁寧だよね」と言ってもらえるようになりました。
___ 
照明オペの実作業。
ツォウ 
フェイダーを下げると暗くなる、「これをしたからこうなる」、そしてシーンが動いた。別のシーンになったから、ここは見せなくても良い。
___ 
作品と息を通わせた操作が大事なんですね。
ツォウ 
そうですね、なるべく意識はしますね。やっぱりキッカケのシートをずっと見ている人も多いんですけど、いや僕も見てしまうんですけど、向こう(舞台)で起きている事に集中しないといけないんです。

タグ: 音効照明との息合わせ


質問 佐藤 和駿さんから 鄒 樹菁さんへ

Q & A
___ 
前回インタビューさせていただいた佐藤さんから質問を頂いてきております。「プロとは何でしょうか」。
ツォウ 
それは僕も考えています。ただお金が貰えるからプロと呼べる訳ではないんですよ。お金を貰う事は自覚した上で、それに見合った以上のものを出せる人かなあ、と。偶然出たものではいけないんです。自分で考えて出したものであるべきなんですね。
___ 
偶然に良いものが出来る事はままある。しかし、美意識だとか研鑽は全くない。そんな空っぽの結果じゃない、実力を積んだ人が考えの末に作ったもの。
ツォウ 
そうですね。期待以上のものをどんどん作っていける人、なのかなと。

タグ: 自分で考えてきたもの、の価値


広げる

___ 
今後、演劇とどう関わっていきますか?
ツォウ 
芝居はウチの劇団でやっていきます。会社ではなかなか、演劇はやらないので。でも、自分のプランはどんどんやっていきたいので、引き受けられる限りはやらせてもらいたいです。
___ 
いつか、どんな演劇に関わりたいですか?
ツォウ 
いつかやってみたいという意味では、やっぱり新感線とかかっこいいじゃないですか。突き進んだエンタメ、作ってみたいです。
___ 
劇団としては。
ツォウ 
いまのところ、ドキドキぼーいずが個人的には理想的な環境で。自分の趣味と合っているんですよ。
___ 
すばらしい。もっとドキドキぼーいずの世界が広がっていけばいいですね。
ツォウ 
頑張ります。

GooglePlayのカード

___ 
今日はお話を伺えたお礼に、プレゼントを持って参りました。
ツォウ 
ありがとうございます。
___ 
これ、使えるか分からないんですが・・・
ツォウ 
あ、iPhoneなので使えないですね・・・でも、劇団で使う奴がいるので。ありがとうございます。

タグ: プレゼント(音楽・楽曲系)


ドキドキぼーいずの恋煩い#03「だらしない獣」

__ 
今日はどうぞ、よろしくお願い致します。最近、佐藤さんはどんな感じでしょうか。
佐藤 
最近はドキドキぼーいずの次回公演の稽古ですね。
__ 
そう、京都演劇フェスティバルにドキドキぼーいずが参加する作品「だらしない獣」ですね。
佐藤 
僕は主人公たちに山の掟や物語の背景を伝える、マタギの役なんです。劇団としては珍しいテイストの作品なんですが、実は第一部と第二部に分かれている作品でして、第二部ではだいぶ印象が変わるんです。
__ 
というと。
佐藤 
第一部はまるで絵本を読み聞かせるような演出ですが、後半になるとドキドキぼーいずが得意としてきた、個人の内面に迫る描写になるんです。演劇フェスティバルなので色んな層のお客さんが来ると思うんですが、最初からとっつきにくい描写をしてしまうと、お客さんを遠ざけてしまうから。そんな狙いもあるんじゃないですかね。
__ 
そうした作品は、とても好きです。本当のところ、個人の内面に迫る過程というのは非常に難しい作業だと思うんですよ。だから嘘は介在出来ない。では、ドキドキぼーいずにそれを行える資格はあるのでしょうか。
佐藤 
どうでしょうね。生々しい描写は、実は僕自身はそんなに好きじゃないんです。でも、演劇でこそそういうネガティブな表現をやる意味はあると思うんです。本質に近づく行為なんです。
__ 
なるほど。
佐藤 
実は僕らはこういう方法しか知らないですしね。いやキレイな表現で本質に近づければいいんですけど、でもその為にはこの過程を通らないといけないんじゃないか。それはお客さんもきっとそうなんです。
__ 
核心に迫る行為を知らなければ、本音への志向性を持っていなければ・・・。
ドキドキぼーいず
2013年、代表である本間広大の学生卒業を機に再旗揚げ。京都を拠点に活動する若手演劇チーム。虚構性の強い演劇を目指し、『リアル過ぎる嘘っぱち』の創作に挑んでいる。生み出されていく衝撃を、時に優しく、時に激しく、作品として観客に提示することで、人間の本質を描き出す。いつまでも青臭い、カワイイ奴らでいたい。(公式サイトより)
ドキドキぼーいずの恋煩い#03「だらしない獣」
公演時期:2014/2/15。会場:京都府立文化芸術会館。

タグ: 私の劇団について 本音の価値


新潟と三重、どちらに行くべき

__ 
佐藤さんがお芝居を始めたのはどのような経緯があったのでしょうか。
佐藤 
高校演劇からです。子供の頃から特撮が好きで、小学校の卒業文集に夢は俳優だと書くような子供だったんですよ。高校の演劇部で本間と知り合って、大学でも演劇サークルをやっていて、卒業後に本間に誘われて、いま京都で演劇をやっています。
__ 
大学ではどんな演劇を。
佐藤 
新潟の大学だったんですが、僕らの代は部員が少なくて。しばらくしたら同学年は僕一人になってたんです。代表として頑張って、最終的な成果としては別の劇団のプロデュース公演に、演劇サークルで参加した事です。あの公演は盛り上がりましたね。
__ 
素晴らしい。
佐藤 
今でも彼らとはtwitterで繋がっていて。次回公演のチラシを送ってもらったら、なんと30人ぐらいの名前が載ってたんですよ。何故なのかは意地悪で教えてくれないんですけど、そういう意欲を後輩が見せてくれて僕は嬉しいです。
__ 
それは間違いなく佐藤さんの功績でしょうね。先輩としての。
佐藤 
僕が卒業した翌年から、演劇サークルから演劇部に昇格したみたいで。それも嬉しかったです。
__ 
その公演、行った方がいいでしょうね。
佐藤 
迷ってますね。公演は2月の22日なんですけど、丁度その日は劇団員の松岡咲子が三重で公演をしているんです。
__ 
両方に行ければいいですよね。
佐藤 
そうですね、昔世話になった後輩達を確認してくるか、今の劇団員の仕事を見るか。過去と未来ですよ。どちらにも行ければいいですけど。

タグ: 高校演劇 迷っています


質問 ヰトウ ホノカさんから 佐藤 和駿さんへ

Q & A
__ 
前回インタビューさせて頂きましたヰトウホノカさんから質問です。「あなたにとって表現とはなんですか?」
佐藤 
表現はツール、なんですよ。それを使ってするべき芸能について、考えた事があります。芸能は生き方や価値観を伝え、鑑賞者に問いかける行為ですね。もしそれを伝えるのに演劇を使うのであれば、伝えやすさが強みだと思います。もちろん劇場に来てもらわなければならないし、入場料もいりますから限定的なメディアですけどね、でも、来てくださったなら密に伝える事が出来るんです。舞台に立っている側も、伝わっているという事が分かるんです。ギャグがウケたりすると嬉しいですし。

快楽を演技する

__ 
これまで芝居をしてきた中で、最も衝撃を受けたのは?
佐藤 
大学の頃に主演させて頂きました映像作品が強く心に残っています。あまり大きな声では言えない、ある種の性癖を持つ役の演技の時は、まあ色々悩みました。学生の作品でしたが、アレは本当に・・・。感じているという演技をカメラの前でしたんです。映像はありますが、一回も見た事はありませんね。
__ 
自分で見る気になれない。
佐藤 
でも、不思議な事に他人が見る分には構わないんですよ。別に、という気分です。割りきってやっていたから、かな。未だにDVDを封印しています。いつか見れる日が来るかもしれません。
__ 
なるほど・・・もしかしたら、佐藤さんはその演技に納得が行っていないんじゃないですかね?
佐藤 
ああ・・・そうか。
__ 
どんな演技者でも意に染まない演技をすることはあるはずなんですよ。逆に、一生を誇れる演技を成し遂げた時は一つの誇れる成果を得る事になる。それには、役者として演技を作るという作業をしなければならない。自分で見返す気にならない演技とは、自分が作った訳ではないからそう思うんじゃないですかね?何故なら、肉体的な快感を演技作りのスタートにし、その周囲を巡って終わったから。
佐藤 
確かに。僕にはその趣味は無かったので、そこへのこだわりが無かった、だから人為的な快感を作り、演技に換えてしまった。

タグ: 自分を変えた、あの舞台 難しくて、厳しい 衝撃を受けた作品 とんでもない失敗をしてしまった


いまは、京都にいる

__ 
いつか、どんな演技が出来るようになりたいですか?
佐藤 
対話の演技ですね。僕は一人芝居系の演技をしていると思うんですよ。エチュードで対話をするのが苦手なので、そこを上手くなりたいです。
__ 
今後、どんな感じで攻めていかれますか?
佐藤 
オーディションに出まくります。京都に来てから3回受けてるんですけど全て落ちていて。どんどん受けたいです。京都に来てからドキドキぼーいずの舞台にしか出ていないんですよ。他にも面白い劇団があるのに。
__ 
頑張って下さい。
佐藤 
でも、最後にはドキドキぼーいずの舞台に立っていると思います。

タグ: いつか、どんな演劇を作りたい? 今後の攻め方


明治時代の小皿

__ 
今日はですね、お話を伺えたお礼にプレゼントがあります。
佐藤 
本当ですか。ありがとうございます。
__ 
つまらないものですが、どうぞ。
佐藤 
(開ける)おっ。欲しかったんです。食器が全然無くて、こういうの欲しいなと思ってたんですよ。
__ 
少し深めの醤油皿ですね。一品を入れるのにもいいかも。

タグ: プレゼント(食器系)


悲劇五幕 アンドロマック

___ 
今日はどうぞ、よろしくお願いします。確かヰトウさんって、1月の造形大でのKUNIO演出・平田オリザ脚本の公演に出てたんですよね。
ヰトウ 
そうです。一応、まだ造形大の学生なので。授業の発表公演とドキドキぼーいずでの活動と、両方ともやってます。
___ 
ありがとうございます。最近はどんな感じでしょうか。
ヰトウ 
また学科の授業発表公演があるんですよ。ドキドキぼーいずの本番の裏の日程で。私は出演してないんですけど「アンドロマック」というギリシャ悲劇の作品を、大学の渡邊守章教授が演出します。私は演出助手してます。複雑な作品なんですけど、見応えがあると思います。見に来て頂けたら嬉しいです。
___ 
ありがとうございます。頑張ってください。
ドキドキぼーいず
2013年、代表である本間広大の学生卒業を機に再旗揚げ。京都を拠点に活動する若手演劇チーム。虚構性の強い演劇を目指し、『リアル過ぎる嘘っぱち』の創作に挑んでいる。生み出されていく衝撃を、時に優しく、時に激しく、作品として観客に提示することで、人間の本質を描き出す。いつまでも青臭い、カワイイ奴らでいたい。(公式サイトより)
京都造形芸術大学 舞台芸術学科2回生 舞台芸術?A/C 授業発表公演『転校生』
公演時期:2014/1/10~11。会場:京都芸術劇場 studio 21。
悲劇五幕 アンドロマック
公演時期:2014/2/14~15。会場:京都芸術劇場 studio 21。

タグ: 難しい演劇作品はいかが


ドキドキぼーいずの恋煩い#03「だらしない獣」

___ 
次回のドキドキぼーいず公演「だらしない獣」。昔話を題材にした作品らしいですね。ヰトウさんは今回は出演されていないそうですが、どんな魅力があると思いますか?
ヰトウ 
台本を読んだ時に思ったんですが、新しいジャンルに足を踏み入れたんだなあと。いつもはもっと、うぉーって感じなんですが。新しい事なので探り探りだと思います。
___ 
確かに、ドキドキぼーいずとしてはかなり珍しいテイストですよね。
ヰトウ 
再旗揚げしてからは目まぐるしくスタイルが変わっている感じですね。去年11月の「浮いちゃった☆」も実験公演みたいな演出で、ダンサーと役者、ダンスと演劇を混ぜた作品でした。
___ 
なるほど。
ヰトウ 
端から見たら迷走しているように見えるかもしれないですけど、本当は軸があるからブレてはいないんです。ありがたい事に、周りの方からも評価頂いていて。今後どんな感じに変わっていくか分かりませんけど、軸は失わずにやっていきたいです。
ドキドキぼーいずの恋煩い#03「だらしない獣」
公演時期:2014/2/15。会場:京都府立文化芸術会館。

タグ: 実験と作品の価値


わたしとドキドキぼーいず

ヰトウ 
演劇を始めたのは中学からでした。高校ではやってなかったんですけど、大学から再開したんです。高校3年間のブランクはあったんですが、でも大学はそこはあんまり重視していないので気にはしなかったんです。でも劇団に入って「お前なってねーよ」って言われるんですよ。演技出来てねえし、芝居へったくそだし。そういう部分を、すがるようですけどドキドキぼーいずで育めたらなと。
___ 
自分で、そこを伸ばしたいと思っているんですね。
ヰトウ 
本間さんに、役者として必要としてもらえるようになりたいですね。そうならなきゃいけないんですけど。いま、そこを目指して頑張ってます。
___ 
それは、人間としても?
ヰトウ 
そうですね、大学では教えてくれない部分の勉強も多いです。わたし見た目ちゃらんぽらんですけど(笑う)。年上の人がいっぱいいる現場に行く事が多いので、話し方とか振る舞いをすごく叩き込まれて。しっかりしているところはしっかりしているんです、ドキぼ。

タグ: 俳優のブランク 私の劇団について


引力に応える

___ 
ドキドキぼーいずに入ったのは、どんな経緯があったのでしょうか。
ヰトウ 
入学前からずっと気になっていて。4月に「ブサイクハニーベイべー」を見てから本間さんの作品が面白いなと。それからすごく気になっていたんです。大学に入って、本間さんの卒業制作公演も見て、演出を受けてみたいなあと思っていたら挟み込みの中に劇団員募集のチラシがあって、入団しました。
___ 
ドキドキぼーいずの良さとは?
ヰトウ 
一番押し出してるのは若さと熱量だと思います。ギャーって熱量のある表現だけど、軸のある表現。再旗揚げしてから、そういう良さが濃くなってきたと思います。
___ 
その良さには、何が必要なのでしょうか。
ヰトウ 
本間さんの引力、それ以上に、役者が言葉や身体で表現しようという思いですね。ありがたい事に、ドキドキぼーいずの周りにはスゴく良い役者さんやダンサーさんが集まってくれるんですね。まだ、自分の表現がなかなか追いつかないのが悔しいです。
ドキドキぼーいずの怒狂試し!『ブサイクハニーベイベー』
公演時期:2012年/3/15~20,4/6~7。会場:元・立誠小学校 講堂/京都造形芸術大学内 studio21。

タグ: 劇団力 若さの価値


キラキラキラ

___ 
ヰトウさんがお芝居を始めたのはどんな経緯があるのでしょうか。
ヰトウ 
保育園の頃のお遊戯会で舞台に立った事ですね。その頃の楽しかった思い出がありまして。その後、中学校の演劇部に入りました。中学1年の時の公演で、あまり出番がある役じゃなかったのでずっと袖から見ていたんですけど、舞台で照明に当たってわーって演技している人たちがすごくキラキラして見えたんです。それが自分には衝撃的で。
___ 
なるほど。
ヰトウ 
なんか、こういうのを続けられたらすごく素敵なんだろうなと思ったんです。自分が舞台に立つのも好きだし、舞台に立っている人が、普段は見せない表情を晒け出せるのも素敵だなと思って。
___ 
中学の時にそういう体験をしたというのは大きな経験ですね。
ヰトウ 
それと私、最近気づいたんですけどヒトの体に凄く興味があるんです。仕草とか歩き方とか、役者さんの体の動きや特徴を見たりしていると、身体の状態を観察している自分に気づくんですよ。その人にしか出せない体の動きだったりとか雰囲気だったりとか。ダンサーさんと俳優さんの身体も違うし。もしかしたら、中学1年の時に見たキラキラした人たちの姿が、そういう興味につながっていったのかな。
___ 
演技の評判とかでよく言われる、「指先から星が出る」ですね。その人の演技と身体がイメージに結びついて、お客さんに伝わっている時に、そう感じさせるのかもしれませんね。
ヰトウ 
その人の人生経験や生き方も影響するんだろうなと。でも、言うてそれほど人生経験や生き方なんて違う訳じゃない。なのに独特ではっきりと分かる雰囲気が出せる役者さんは確実にいる。凄いなと思います。正味、面白くない演出の舞台でも、出演している人の雰囲気が凄ければそれでたくさんの事を学んだ気になって、楽しいんです。

タグ: お遊戯会